Sztuka, która pomaga. Top Charity Art w Pałacu w Wilanowie
Dzieła m.in. Jeffa Koonsa, Tadeusza Kantora, Ibrahima Mahamy i Rity Mawueny Benissan zostały zaprezentowane podczas wernisażu Top Charity Art 2025, zorganizowanego przez Omenę Mensah i OmenaArt Foundation. Dochód ze sprzedaży prac zostanie przeznaczony na pomoc najbardziej potrzebującym.
Z tego artykułu dowiesz się…
- Którzy artyści zaprezentowali swoje dzieła podczas Top Charity Art 2025.
- Jaki jest cel wystawy oraz ile czasu ona potrwa.
- Kto pojawił się na wernisażu.
W Oranżerii Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie Omenaa Mensah zainaugurowała wystawę Top Charity Art 2025. W gronie ponad pięćdziesięciu artystów, których prace zaprezentowano w przestrzeni zaprojektowanej przez wybitnego scenografa Borisa Kudličkę, znaleźli się m.in.: Jeff Koons (jego prace pokazano w Polsce po raz pierwszy), Tadeusz Kantor, Niki de Saint Phalle oraz Ibrahim Mahama – gość specjalny wydarzenia.
Cztery rozdziały sztuki, jedna misja
Podczas wernisażu można było podziwiać dzieła starannie wyselekcjonowane przez Radę Artystyczną OmenaArt Foundation oraz zespół kuratorski w składzie: Natalia Bradbury i Isabel de Vasconcelloes. Wystawa została podzielona na cztery uzupełniające się strefy:
- Top Charity Auction – serce wydarzenia. 7 czerwca 2025 r., podczas uroczystej gali, zostaną zlicytowane dzieła sztuki zaprezentowane na wernisażu. Dochód z aukcji wesprze działania filantropijne: Omenaa Foundation, OmenaArt Foundation, Rafał Brzoska Foundation oraz Konsorcjum Filantropijne.
- Artis Arundo Spotlight – przestrzeń wspierająca młodych twórców. Ich prace będzie można licytować online od 22 maja do 8 czerwca 2025 r. na platformie Polswiss Art.
- Kolekcja sztuki OmenaArt Foundation – stale powiększający się zbiór dzieł należących do fundacji.
- Ogród Rzeźby – przestrzeń prezentująca monumentalne dzieła współczesnych artystów, takich jak: Manolo Valdés, Pieter Obels, Bernar Venet i Niki de Saint Phalle. Rzeźby rozmieszczono w ogrodach Pałacu dzięki międzynarodowej współpracy z Opera Gallery.
Pomostem łączącym wszystkie strefy jest „Tête de Cariatide” autorstwa Amedeo Modiglianiego – dzieło inspirowane estetyką rzeźby afrykańskiej.


Ghański artysta Ibrahim Mahama w debiucie przed polską publicznością
Wystawę wspólnie z Omeną Mensah i Natalią Bradbury otworzył ghański artysta Ibrahim Mahama, debiutujący przed polską publicznością.
– Moja sztuka mówi o ludziach – o ich pracy, pamięci i nadziei. Worki jutowe, których używam do tworzenia prac, niosą ślady rąk, które je napełniały i przenosiły. Każdy ścieg to historia, każdy fragment materiału to świadectwo. Wierzę, że sztuka może zmieniać rzeczywistość, budować mosty i poruszać najczulsze struny. To, co robimy – ja za pośrednictwem sztuki, a Omenaa poprzez działania fundacji – wyrasta z tego samego przekonania: że prawdziwa zmiana zaczyna się tam, gdzie ludzie odzyskują głos, przestrzeń i tożsamość. Czy to przez sztukę, czy przez edukację – powiedział Ibrahim Mahama.
Co ciekawe, prezentację prac artystek i artystów z Afryki Subsaharyjskiej zestawiono z projekcją filmu dokumentalnego o budowie Kids Haven Sport & Art Complex – holistycznego ośrodka, który łączy sport, sztukę i edukację z troską o zdrowie najmłodszych.


Artyści z Afryki
Dzięki inicjatywie Omeny Mensah po raz pierwszy w Polsce zaprezentowano trzy dzieła Jeffa Koonsa. Wśród nich znalazła się praca z serii Rabbit, charakterystyczna dla jego twórczości, w której rzeźby przypominają nadmuchiwane balony. Polska publiczność miała również okazję zobaczyć dzieła współczesnych artystów afrykańskich. Wśród nich znaleźli się:
- El Anatsui (Ghana) – twórca monumentalnych instalacji z materiałów pochodzących z recyklingu,
- Eddy Kamuanga Ilunga (DR Konga) – malarz ukazujący zderzenie tradycji z globalizacją,
- Ibrahim Mahama (Ghana) – artysta tworzący wielkoformatowe kompozycje z juty i tkanin użytkowych,
- Ndidi Dike (Nigeria) – twórczyni poruszająca tematy przemocy, kolonializmu i pamięci,
- Zanele Muholi (RPA) – fotografka i aktywistka dokumentująca społeczność LGBTQ+ w Afryce.
– Sztuka afrykańska to dziś jeden z najważniejszych trendów na świecie. Prezentowana przez nas kolekcja stanowi fundament pod dużą wystawę współczesnej sztuki afrykańskiej, zaplanowaną na 2027 rok. Jej kuratorem będzie brytyjski dziennikarz i kurator Ekow Eshun. Warto podkreślić, że na Top Charity Art sztuka nie kończy się na muzealnych ścianach. Przekłada się na realne działania społeczne i pomoc najbardziej potrzebującym. To także dowód, że kolekcjonowanie sztuki i filantropia mogą iść w parze – zaznaczyła Omenaa Mensah.
Oficjalną część wydarzenia zwieńczył pokaz instalacji artystycznej Mariusza Szypury – polskiego kompozytora i multiinstrumentalisty. W Galerii Północnej Pałacu w Wilanowie zaprezentował on gościom obraz o wymiarach 180 × 180 cm, będący częścią cyklu Nonaptych Chopin Residue. Dzieło zostało wykonane techniką oleju na płótnie z wykorzystaniem tworzywa powstałego podczas wycinania płyt audio, zawierających reinterpretacje utworów Chopina z udziałem wybitnych artystów sceny muzycznej.


Wieczór pełen osobistości ze świata sztuki, kultury, biznesu oraz gwiazd
Na uroczystym otwarciu wystawy pojawiły się osobistości ze świata sztuki, kultury, biznesu i show-biznesu. Wśród gości znaleźli się m.in.: Dzifa Gomashie, ministra kultury Ghany, Anna Clunes, ambasador Wielkiej Brytanii w Polsce, Joanna Mihułka-Petru i Ryszard Petru, Jan Krzysztof Bielecki oraz Mark Brzezinski, ambasador USA w Polsce.
Świat show-biznesu reprezentowali m.in.: Joanna Przetakiewicz, Katarzyna Sokołowska, Ewa Chodakowska i Lefteris Kavoukis, Patricia Kazadi, Robert Kupisz, Viola Piekut, Justyna Szyc-Nagłowska, Beata Wiśnicka-Zawierucha i Rafał Zawierucha, Teresa i Dariusz Rosati oraz wokalistka Zalia.
Omenę Mensah wspierali również najbliżsi: mąż Rafał Brzoska, córka Vanessa Mensah oraz mama Izabella.
– Jestem zaszczycona, że tylko podczas uroczystego otwarcia odwiedziło nas niemal 500 znamienitych gości ze świata sztuki, biznesu, mediów, polityki i show-biznesu. To najlepszy dowód na to, że sztuka jest ponad wszelkimi podziałami. Misją mojej fundacji artystycznej OmenaArt Foundation jest przybliżenie topowej sztuki – zarówno międzynarodowej, jak i polskiej – szerszej publiczności. To miejsce spotkania kultur. Nieważne, czy masz 5 czy 85 lat – to miejsce jest dla Ciebie, bo sztuka powinna być inkluzywna – powiedziała Omenaa Mensah, fundatorka OmenaArt Foundation i członkini Tate Modern African Acquisitions Committee.



Sztuka, która pomaga
Tegoroczna ekspozycja to nie tylko prezentacja wybitnych dzieł sztuki, ale również program edukacyjny „Dziedzictwo w naszych rękach”. Inicjatywa skierowana jest do dzieci i młodzieży z domów dziecka oraz uczniów szkół ponadpodstawowych. Jej celem jest rozwijanie świadomości kulturowej, umiejętności interpretacji sztuki oraz rozumienia wartości dziedzictwa – zarówno polskiego, jak i globalnego.
Wystawa Top Charity Art 2025 w Oranżerii Pałacu w Wilanowie potrwa od 25 kwietnia do 24 czerwca 2025 roku. Wstęp jest bezpłatny dla wszystkich odwiedzających park w godzinach 10:00–18:00.
Dodatkowo, od poniedziałku do piątku o godz. 16:00 OmenaArt Foundation organizuje oprowadzania dla gości. W każdy czwartek o godz. 14:00 odbywają się oprowadzania kuratorskie z Natalią Bradbury – szefową OmenaArt Foundation. Co więcej, w spacery kuratorskie angażuje się także Omenaa Mensah, która – w miarę dostępności – osobiście opowiada zwiedzającym o idei i założeniach wystawy Top Charity Art 2025.
Portal XYZ objął wystawę Top Charity Art 2025 patronatem medialnym.
Główne wnioski
- Wystawa Top Charity Art 2025 udowadnia, że sztuka ma nie tylko wartość estetyczną, ale również społeczną – może inspirować, edukować i realnie pomagać najbardziej potrzebującym.
- Dzieła zaprezentowane na wystawie zostaną zlicytowane podczas uroczystej gali Top Charity Auction, a dochód z aukcji trafi na działania filantropijne realizowane przez: Omenaa Foundation, OmenaArt Foundation, Rafał Brzoska Foundation oraz Konsorcjum Filantropijne.
- Inicjatywa OmenaArt Foundation otwiera polską scenę artystyczną na międzynarodowy dialog, promując różnorodność kulturową i inkluzywność – m.in. poprzez prezentację dzieł afrykańskich twórców.
Napisaliśmy o tym, bo informację uznaliśmy za ważną i ciekawą. Dla pełnej transparentności informujemy, że fundusz RiO, należący do Rafała Brzoski, prezesa i akcjonariusza InPostu, jest inwestorem w XYZ


